Έφτασαν στην Ελλάδα τα σεμινάρια πιστοποίησης χειριστών #Fusion στα εργαστήρια του DVlab.eu στα Βριλήσσια.  Εκεί θα εκπαιδευτούν οι πρώτοι ‘πιλότοι’ του ωραίου αυτού εργαλείου της μαγείας του post production! Το #Fusion διατίθεται πλέον δωρεάν μέσα στο #DavinciResolve απο την Blackmagic Design.

Επόμενη ημερομηνία: Θα ανακοινωθεί

Δηλώστε ενδιαφέρον για να επικοινωνήσουμε μαζί σας

Το DVlab.eu είναι το πρώτο εργαστήριο που δίνει την δυνατότητα να πιστοποιηθείτε στο Fusion της Blackmagic Design.  Όποιος ασχολείται με το Davinci και το compositing θα έχει πολλά να μάθει. Πολύ χρήσιμο και για σκηνοθέτες και παραγωγούς αφού θα δείτε πολλά από τα κόλπα που χρησιμοποιούνται στην διεθνή αγορα παραγωγής ταινιών.

DVLAB1. Fusion – Main (Εκπαίδευση/πιστοποίηση)
Προτεινόμενη ημ/νία: Θα ανακοινωθεί.(δηλώστε το ενδιαφέρον σας στην σελίδα του σεμιναρίου)
Σεμινάριο εκπαίδευσης για πιστοποίηση από την Blackmagic Design στην εργασία επάνω σε Fusion. Στην τιμή περιλαμβάνεται και η πιστοποίηση.
Διάρκεια: 18 ώρες – Κόστος: απο 250,00 € + ΦΠΑ
* Αν δεν έχετε δικό σας Η/Υ ζητήσετε να σας προσφέρουμε εμείς.

Υπέρτιτλοι εκπαίδευσης

Day 1 (7 h΄) – Quickstart & Section l: Titling and Motion Graphics

1 Quick Start: Learning the Fusion Page (~120 min)
Exploring the Interface – Adding an Effect -Adding Clips from the Media Pool – Understanding the Merge Node – Inserting and Adjusting Effects – Chaining Merge Nodes Together – Masking Effects – Adding Effects from the Effects Library – Lesson Review
Break: 10 min
2 The Art of the Credit Roll (~60 min)
Starting with a Fusion Generator – Adding a Text+ Node – Aligning Text with Tabs – Formatting a Single Line – Inserting Logos and Graphics – Making Credits Roll – Lesson Review
Break: 10 min
3 Creating Animated Titles (~90 min)
Setting up your Title Design – Revealing Text with Mattes – Animating with the Follower – Adjusting Keyframe Timing – Diving Deeper into the Spline Editor – Trying out Versions – Timeline Versions – Enabling Motion Blur – Lesson Review
Break: 10 min
4 Animating with Keyframes and Modifiers (~120 min)
Identifying a Clip’s Resolution – Keyframing a Motion Path – Straightening out Alpha Channels – Painting a Motion Path – Linking Parameters – Making Acceleration Adjustments – Applying Random Animation Modifiers – Customizing Motion Blur – Lesson Review

Day 2 (7 h΄)  – Section ll: Visual Effects Creation

5. Match Moving Elements (~60 min)
Using Layers from the Edit Page – Replacing a Node – Match Moving in the Tracker Tool – Setting up a Match Move – Creating a Matte with a Keyer – Lesson Review
Break: 10 min
6. Working with Mixed Resolutions (~120 min)
Understanding the Resolution of a Fusion Clip – Maintaining Resolution Independence – Slipping Clips into Place – Cutting a Hole with a Polygon Matte – Tracking a Matte – Rotoscoping Mattes – Finishing the Shot – Lesson Review
Break: 10 min
7. Replacing Signs and Screens (~90 min)
Tracking Planar Surfaces – Painting with the Clone Tool – Using Photoshop PSD Layers – Corner Pinning an Image – Combing Mattes and Images – Match Moving with the Planar Transform – Finalizing the Composite – Lesson Review
Break: 10 min
8. Compositing Green Screen Content (~120 min)
Managing Color For Visual Effects – Pulling A Green Screen Key – Refining A Matt – Connecting Auxiliary Mattes – Lining Up The Background – Color Correcting Elements – Lesson Review

Day 3 (7 h΄) – Section lll: 3D Compositing

9. Setting up a 3D Scene (~90 min)
Placing Elements on 3D Shapes – Navigating in 3D – Using Shapes in 3D – Entering Simple Expressions – Creating Multiple Axes of Rotation – Adding Lights and Cameras – Lesson Review Break: 10 min
10. Designing 3D Broadcast Graphics (~120 min)
Adding 3D Text to a Scene – Animating 3D Text – Playing Around with 3D Shapes – Applying and Customizing Materials – Converting 3D into a 2D Image – Adding 2D Look Design – Saving Templates – Lesson Review
Break: 10 min
11. Exploring 3D Particle Systems (~90 min)
Setting up a Particle System – Adding Motion to Particles – Defining the Emitter Shape – Using Images for Particle Cells – Optimizing Performance – Controlling the Timing and Look of Particles – Introducing Particle Forces – Lesson Review
Break: 10 min
12. 3D Camera Tracking (~90 min)
Rotoscoping for 3D Tracking – Combining Garbage Mattes – Preparing the Camera Tracker – Solving for the Camera – Refining the Solve – Setting the Ground Plane and Exporting the Scene – Positioning Objects in a 3D Set – Matching Color and Light – Lesson Review – Addendums – Making Credits Roll Smoothly – Converting to Pixel Values – Learning to Add and Multiply – Creating a Light Wrap – Overview of a Light Wrap – Staying Organized with Color – Combining Mattes – Merging the Light Wrap and Foreground – Creating Smoke with Fast Noise – Using Fast Noise for Particle Cells – Rendering from the Fusion Page – Index – About the Authors

Τα σεμινάρια θα διευθύνει ο Αλέξανδρος Σπάθης : Ο Αλέξανδρος Σπάθης σπούδασε ηχοληψία (Σχολή Κινηματογράφου Παπαντωνοπούλου) και προχώρησε στο μοντάζ εικόνας και στην δημιουργία 3D γραφικών καθώς και VFX (Visual Effects) για πλήθος διαφημιστικών παραγωγών, ντοκυμαντέρ και ταινιών στην Αθήνα. Τα τελευταία 15 χρόνια εργάζεται στο Τμήμα Πολιτισμικής Τεχνολογίας και Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου στην Μυτιλήνη έχοντας την τεχνική διεύθυνση των εργαστηρίων Video/3D/VR/MR και διδάσκοντας τα παραπάνω αντικείμενα στα πλαίσια μαθημάτων προπτυχιακού και μεταπτυχιακού προγράμματος σπουδών . Είναι authorised Blackmagic Design Resolve & Fusion Trainer, ενθουσιώδης 3D artist ενώ τον ελεύθερο του χρόνο προσπαθεί να παραμείνει ενεργός μουσικός στην περιοχή του B. Αιγαίου.

Επίσης έχει πολύ πλάκα και τον γουστάρουμε χρόνια τώρα εμείς.

Για εγγραφές πατήστε εδώ.